Нью-йоркский музей современного искусства: история, обзор, интересные факты и отзывы

Экспозиции музея

Экспозиции в музее расположены так, что начинать знакомство с выставками целесообразнее с верхних этажей. На самом верхнем этаже – шестом, проводятся специализированные выставки, ознакомившись с которыми стоит опуститься на пятый этаж. Здесь экскурсантов ожидает знакомство с коллекциями скульптуры и живописи 1880-1940 годов. Коллекция открывается полотнами Сезанна и других художников, творивших в стиле постимпрессионизма. Далее представлены работы разнообразных течений изобразительного искусства, которых в представленном промежутке времени было предостаточно. В Музее современного искусства хранятся работы Гогена, Руссо, Модильяни, Лисицкого, Родченко, Кандинского, Миро, Дюшана, Боччони и многих других. Здесь же находятся и совершенные шедевры, такие как «Звездная ночь» Ван Гога, «Белое на белом» Малевича, «Постоянство памяти» Дали. По утверждению специалистов, самое лучшее собрание шедевров Пабло Пикассо находится именно в Музее современного искусства Нью-Йорка. Произведения художников-сюрреалстов закрывают экспозицию пятого этажа.

Экспонат музея

Тем, кого интересует возможность разглядеть с разных ракурсов первоначальный вариант знаменитый «Танец» Матисса, лучше опускаться на четвертый этаж по лестничному маршу, а не лифтом. Экспозиция четвертого этажа представлена произведениями живописи и скульптуры 40-70-х годов двадцатого века. На данный временной период пришелся расцвет экспрессионизма, минимализма и поп-арта. Здесь представлены работы Уорхола, Ротко, Поллока, Ньюманна, Де Куинга.

Практически все работы этих художников знаковые для своей эпохи, а некоторые и вовсе получили скандальную известность. Для посетителей будет интересным то факт, что многие американские художники родились в Старом Свете, таблички рядом с фамилиями живописцев сообщают, к примеру, что Ротко родился в России, а Де Куинг – в Голландии.

Зал музея

Третий этаж музея будет особенно интересен ценителям современной архитектуры и дизайна, ведь здесь собрана удивительная коллекция этих образцов. Загадочная лампа, причудливой формы кресло, странного вида оконная решетка и множество других знакомых предметов, которые приняли совершенно незнакомые формы по велению знаменитых дизайнеров и архитекторов. Здесь представлены работы Гауди, Ван дер Роэ, Ллойда Райта, Ле Корбюзье. На этом же этаже посетители могут ознакомиться и с коллекцией рисунков и фотографии.

На втором этаже Музей современного искусства предлагает своим посетителям ознакомиться с работами печатной графики и галереей самого что ни на есть современного искусства – здесь демонстрируются полотна художников-современников. Есть в экспозиции и работы еще одного американца с русскими корнями – Ильи Кабакова. На первом этаже экскурсанты смогут прогуляться по саду скульптур. В теплые дни это, пожалуй, самая желанная часть музея.

Здание музея

При входе расположена скульптура Бальзака из бронзы, работы Родена. Также в саду можно увидеть «Козу» Пикассо и работу Гимара, стилизованную под вход в парижское метро. В двух подвальных этажах музея расположены кинотеатры, посещение которых включено в стоимость входного билета в музей. Афиши здесь отсутствуют, поэтому какой именно фильм посмотрит посетитель остается загадкой. Фильм может быть самого разнообразного жанра: и историческая киноэпопея, и документальный фильм из какой-нибудь японской экспериментальной студии.

При музее работает ресторан «The Modern», а также сувенирная лавка, в которой можно порадовать себя всякой забавной мелочью на долгую память о посещении музея. Впрочем, настоящие ценители могут приобрести и настоящие художественные произведения художников и дизайнеров современного времени.

В наши дни Музей современного искусства в Нью-Йорке посещают больше двух с половиной миллионов человек в год. Не за горами столетний юбилей музея, и его популярность говорит о том, что ему отлично удается балансировка на тонкой грани между представлением интересов авангарда и предпочтениями широкой общественности.

Еврейский музей

Рекомендовать место

Одним из музеев, расположенных на знаменитой Музейной Миле Пятой Авеню в Нью-Йорке, является Еврейский музей. Это самый крупный музей в США еврейского искусства, культуры и истории.

История музея началась в начале 1920 года, когда судья Зульцбергер подарил еврейскому сообществу свою личную коллекцию, являющуюся частью культурного наследия евреев. Со временем за счет пожертвований меценатов коллекция так разраслась, что ей было выделено небольшое помещение.

В 1944 году госпожа Варбург, жена знаменитого филантропа, отдала музею свой дом. Здание было построено в начале XX столетия в готическом французском стиле, в 1968 году к нему была добавлена пристройка.

Основное направление музейной коллекции отражает культуру и искусство еврейского народа, показывает единство евреев, живущих в разных уголках планеты.

Это самая крупная коллекция в мире. Здесь можно увидеть картины, скульптуры, археологические артефакты, одним словом практически все, начиная с древних времен и заканчивая современностью.

Произведения искусства

Рассмотренный многими, чтобы иметь лучшую коллекцию современных Западных шедевров в мире, активы MoMA включают больше чем 150 000 отдельных частей в дополнение к приблизительно 22 000 фильмов и 4 миллионам кадров фильма. Коллекция предоставляет таким важным и знакомым работам помещение как следующее:

• Фрэнсис Бэкон, рисуя (1946)
• Умберто Боччони, городские повышения
• Поль Сезанн, купальщик
• Марк Шагал, я и деревня
• Джорджио де Ширико, Песня Любви
• Сальвадор Дали, постоянство памяти
• Макс Эрнст, двум детям угрожает соловей
• Поль Гоген, Те aa никакой areois (Семя Areoi)
• Альберт Глейзес, портрет Игоря Стравинского, 1 914
• Джаспер Джонс, флаг
• Фрида Кало, автопортрет с короткой стрижкой
• Рой Лихтенштейн, топя девочку
• Рене Магритт, империя огней
• Анри Матисс, танец
• Джин Мецинджер, пейзаж, 1912–14
• Piet Mondrian, бродвейские буги-вуги
• Клод Моне, триптих Кувшинок
• Барнетт Ньюман, сломанный обелиск
• Барнетт Ньюман, Vir Heroicus Sublimis (Человек, героический и возвышенный)
• Пабло Пикассо, Les Demoiselles d’Avignon
• Джексон Поллок, один: номер 31, 1950
• Анри Руссо, мечта, 1 910
• Анри Руссо, спящий цыганский
• Винсент ван Гог, Звездная Ночь
• Энди Уорхол, банки супа Кэмпбелла
• Эндрю Уайет, мир Кристины

Отобранные основные моменты коллекции

File:Paul Сезанн 014.jpg |,

File:VanGogh-starry ночь ballance1.jpg |, 1 889

File:Van Гог оливковые деревья.. jpg |, на заднем плане, 1 889

File:Paul Гоген — Те aa никакой areois — Искусство Google Project.jpg |,

Whitney Museum of American Art

Основательница музея, богатая наследница Гертруда Вандербильт Уитни увлеклась искусством после того, как в самом начале ХХ века съездила в Европу. Она даже начала брать уроки ваяния, причем не у кого-нибудь, а самого Огюста Родена, и даже стала довольно успешным скульптором, чьи работы установлены в США и Европе. Но больше всего она прославилась как меценат, помогающий художникам. Собственно, музей, которому Глория передала семьсот работ из своей коллекции, вырос из выставочного зала для начинающих американских авторов. С тех пор собрание увеличилось в десятки раз — сейчас здесь хранится и показывается более двадцати трех тысяч произведений искусства трех тысяч американских художников. Среди них как безусловные звезды, например Марк Ротко, Александр Колдер, Синди Шерман и Марина Абрамович, так и те, кто еще доказывает право на упоминание в истории искусств.

Не так давно Музей Уитни переехал в новое здание, спроектированное Ренцо Пьяно в районе Митпэкинг на Манхэттене, а прежнее занял Музей Метрополитен.

Помимо временных выставок, раз в два года здесь проходит Биеннале Уитни, на которой можно увидеть самое прогрессивное американское искусство.

Cooper Hewitt Museum

Музей Купера-Хьюитта — одна из девятнадцати институций, организованных под крылом Смитсоновского института. Он специализируется не только на современном, но и историческом дизайне, что вполне объяснимо, учитывая его основание еще в 1890-х годах по подобию Музея декоративного искусства в Париже. За прошедшие годы он стал больше, чем просто учебным музеем для будущих дизайнеров и декораторов.

Среди главных экспонатов в коллекции из нескольких сотен предметов — кресло Авраама Линкольна, предметы из Фонтенбло и даже советский агитфарфор. Еще был роллс-ройс группы The Beatles, но музей решил продать его и выручил более $2 млн на развитие.

Музей дизайна неоднократно переезжал и не так давно открылся после реновации в особняке предпринимателя и филантропа Эндрю Карнеги на 5-й авеню. Теперь он оснащен всевозможными мультимедийными новшествами, в том числе волшебной ручкой, с помощью которой можно сделать свою подборку экспонатов и узнать про них решительно всё, а также иммерсивной комнатой, на стены которой можно «наклеить» любые обои из музейного собрания. Здесь также проводятся временные выставки, которые могут быть связаны с конкретным предметом мебели, направлением в дизайне или же персоной.

и филиал MoMA PS1

www.moma.org, www.momaps1.org

Еще одна звезда манхэттенской Музейной мили — Музей современного искусства MoMA, основанный в 1920-е годы при содействии семьи Рокфеллеров. Одними из первых поступлений в коллекцию стали «Дом у железной дороги» Эдварда Хоппера и бронзовая версия «Птицы в пространстве» Константина Бранкузи. Сейчас же музей располагает одним из крупнейших в мире собраний искусства XX века, которое активно пополняется и в наши дни. Таким образом, здесь можно увидеть русский авангард, произведения в стиле минимализм, поп-арт, абстрактный экспрессионизм, диджитал и многих других стилей и направлений в мировом искусстве.

В районе Квинс находится музейное подразделение MoMA PS1 — площадка для прогрессивного экспериментального искусства, работающая с 1971 года.

Photo: Elk Studios, 2012

Американский музей естественной истории

Рекомендовать место

1

1

Музей естественной истории в Нью-Йорке расположен напротив Центрального парка в округе Манхеттен. Посещение музея будет интересным и увлекательным зрелищем, как для детей, так и для взрослых. Все экспонаты достаточно мобильны, интерактивны, а многие можно трогать руками.

В музее представлены экспонаты, отображающие характер практически любого уголка планеты: скелеты древних животных, высушенные скальпы, африканские хижины, миниатюра восточного города, и это далекой не полный список того, что можно увидеть.

Каждый выставочный зал посвящен своей теме: зал происхождения человека, зал метеоритов, зал полезных ископаемых, зал драгоценных металлов, знаменитый планетарий и многие другие. Кстати, именно здесь снималась популярная картина «Ночь в музее».

Жемчужиной музея можно назвать местную библиотеку, в которой насчитывается более 450 тысяч книг по естественным наукам. Здесь же хранятся многочисленные отчеты экспедиций и путешествий многих американских ученых.

Последним нововведением явилось открытие музейного кинотеатра, где на большом экране идет трансляция научно-популярных фильмов.

На территории музея множество сувенирных лавок и магазинов, мимо которых трудно пройти, не задержавшись у витрины и не купив безделушку. На первом этаже музея разместилось кафе, где можно славно перекусить тематическими десертами.

The FLAG Art Foundation

Сооснователь инвестиционной компании MSD Capital, L.P. Гленн Фурман в 2008 году открыл в богемном районе Челси The FLAG Art Foundation — площадку, которая показывает самой широкой аудитории, что современное искусство может быть понятно абсолютно любому, даже самому неподготовленному зрителю. Для этого здесь показывают от четырех до шести выставок в год художников с мировым именем и начинающих. Здесь уже проходили масштабные проекты Роя Лихтенштейна, Чака Клоуза, Джеффа Кунса, арт-дуэта Элмгрина и Драгсета. Все программы FLAG — беседы с художниками, воркшопы и так далее — открыты и доступны для публики абсолютно бесплатно.

Музей Моргана

Рекомендовать место

1

Библиотека-музей Моргана известна во всем мире. В ней хранятся старинные манускрипты, редчайшие партитуры, ценные собрания автографов, средневековые рукописи.

Собирать коллекцию в 1890 году начал Джон Морган, крупный производственный магнат. Когда в доме стало недостаточно места для всех экземпляров, было построено отдельное здание библиотеки, фасад которой выполнен из белого мрамора. Ее строительство завершилось в 1906 году.

В годы Великой Депрессии, часть коллекции пришлось продать. Некоторые экземпляры, поэтому можно встретить в разных музеях по всему миру.

Доступной для посетителей библиотека стала уже после смерти Джона Моргана. В 1928 году к библиотеке были пристроены дополнительные читальные и выставочные залы.

В 2000 году здание полностью реконструировали. В 2006 году заново построен вестибюль, а в крышу вставлено стекло. Сегодня, помимо редчайших экспонатов, в число которых входят музыкальные произведения, написанные Моцартом и библия 1455 года, в музее можно посетить рабочий кабинет Моргана с выставленными любимыми картинами великого коллекционера.

Джон Констебл (1776-1837 гг.)

Рамсей Рейнагль. Портрет Джона Констебля. 1799 г. Национальная портретная галерея, Лондон

Несмотря на аристократическую внешность, Констебль был сыном мельника. И любил работать руками. Умел пахать, строить изгороди и рыбачить. Может быть, поэтому его пейзажи лишены пафоса. Они естественны и реалистичны.

До него художники писали абстрактные пейзажи, чаще итальянские. Но Констебль писал конкретную местность. Реально существующую речку, коттедж и деревья.

Джон Констебль. Телега для сена. 1821 г. Национальная лондонская галерея

Его «Телега для сена» – самый знаменитый английский пейзаж. Именно эта работу когда-то увидела французская публика на Парижской выставке 1824 года.

Особенно были впечатлены молодые импрессионисты. Которые разглядели в этой картине то, к чему сами стремились. Никакой академической помпезности. Никаких античных развалин и эффектных закатов. А лишь обыденная жизнь в сельской местности. Красивая в своей естественности.

После этой выставки Констебль продал в Париже аж 20 своих картин. В родной же Англии его пейзажи почти не покупали.

Но в отличие от Гейнсборо, ради заработка он редко переключался на портреты. Продолжая совершенствоваться именно в пейзажной живописи.

Для этого он изучал природные явления с научной точки зрения. И умел подбирать оттенки очень близкие к тем, что встречаются в природе. Особенно ему удавалось небо, контрасты светлых и темных облаков.

Джон Констебль. Кафедральный собор Солсбери. Вид из епископского сада. 1826 г. Коллекция Фрика, Нью-Йорк

Но Констебль знаменит не только удивительно реалистичными картинами. Но и своими этюдами.

Художник создавал этюд того же размера, что и будущая картина. Работая прямо на открытом воздухе. Это было ноу-хау. И именно этот метод работы потом и подхватят импрессионисты.

Джон Констебл. Лодка и штормовое небо. 1824-1828 гг. Королевская Коллекция живописи, Лондон

Но Констебль по этим этюдам часто писал завершённые работы в студии. Хотя они больше нравились тогдашней публики, были они не такими живыми и полными движения, как наброски.

На Родине осознали величие Констебля лишь в 20 веке. И поныне он – один из самых любимых художников в Англии. Можно сказать, что с таким же трепетом русские относятся к Ивану Шишкину.

Morgan Library & Museum

Сюда стоит попасть хотя бы для того, чтобы посмотреть роскошные интерьеры в стиле итальянского Ренессанса — именно с этого периода основатель библиотеки банкир Джон Пирпонт Морган начал собирать книги и рукописи. Сначала библиотека строилась для личного пользования неподалеку от его дома на Манхэттене, а в 1924 году была открыта для публики. Среди самых ценных предметов — рукописная библия, принадлежавшая Людовику Святому, новозаветные папирусы, гравюра Альбрехта Дюрера «Адам и Ева» и крупнейшее в США собрание фламандского живописца Ганса Мемлинга. В 2000-х здание было перестроено по проекту Ренцо Пьяно и сейчас здесь регулярно проходят временные выставки, на которых можно, например, увидеть то украшенные золотом и драгоценными камнями средневековые издания, то рисунки Мантеньи, Каналетто, Рембрандта и художников ХХ века.

Gagosian Gallery

Волей-неволей критики сравнивают двух столпов галерейного бизнеса — Лео Кастелли и Ларри Гагосяна, влияние которых на современный арт-процесс сложно переоценить. Последний называл первого учителем и говорил, что многое понял потому, что просто наблюдал за работой Кастелли. Некоторые известные имена, например Уорхол и Твомбли, у галерей совпадают. Но галерея Гагосяна представляет интересы десятков художников, в том числе известных и до сих пор работающих — Аниша Капура, Джеффа Кунса и других, активно участвуя в мировых выставках и ярмарках. Сейчас у Гагосяна восемнадцать представительств в США, Европе и Азии и репутация арт-дилера №1 в мире. Были у него планы и на Москву, которым, впрочем, не суждено было осуществиться из-за мирового кризиса 2008 года — в его разгар на «Красном Октябре» как раз проходил вернисаж с участием многих знаменитых художников из галерейного пула и звезд мирового шоу-бизнеса.

Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке. Архитектура здания

Само по себе здание музея представляет большой интерес из-за необычной архитектуры. Внешний вид музея даже спустя 60 лет все еще привлекает взгляды и создает впечатление ультра-современной постройки и хай-тек архитектуры.

Музей представляет собой пространство с двумя атриумами, помещенными на массивное основание — линию второго этажа. Малый атриум в левом крыле музея разделен посередине бетонной полосой и главный атриум в правом крыле с фасадом в виде четырех закрученных по спирали и поднимающихся вверх бетонных полос.

Форма большого атриума имитирующего торнадо или ракушку моллюска это еще и удачная функциональное применение — внутренняя архитектура продолжает внешнюю — по всей высоте атриума идет шестиуровневый пандус, от первого к шестому этажу.

Для музея — это создание удачного выставочного пространства — непрерывной стены для экспозиций. К просмотру выставки рекомендуется приступать поднявшись на 6-ой этаж на лифте и спускаться по пандусу до 1-го уровня.

Для архитектуры — это пример создания внутреннего пространства плоскостей, которые создают и управляют вектором движения посетителей.

Обзор МоМА

Этот музей призван удивлять и даже шокировать общественность. Такая концепция почти век назад была вызовом традиционному понятию искусства.

Сейчас он занимает здание, представляющее собой самостоятельное произведение. В нем выставлены экспонаты различных периодов современного искусства, начиная с конца XIX века. Помимо этого, тут есть свой кинотеатр и ресторан.

Посещение кинотеатра не нужно оплачивать отдельно. Он занимает 2 подземных этажа. Здесь можно случайно попасть на любой фильм из фонда МоМА. Так, демонстрируется очередная разновидность произведений – в виде кино и видео.

Музей полиции города Нью-Йорка (Нью-Йорк» США)

Рекомендовать место

3

Самый известный в Соединенных Штатах Департамент полиции – это полицейское управление Нью-Йорка, многократно прославленное различными блокбастерами Голливуда. Неудивительно, что посвященный ему музей является наилучшим в стране. Богатейшая коллекция экспонатов наглядно отображает путь, пройденный американскими блюстителями порядка с 1845-го года.

Экспозиции музея включают в себя полицейскую форму разных исторических периодов, спецтехнику, улики с мест резонансных преступлений и, конечно же, вооружение полицейских. Отдельный зал посвящен событиям одиннадцатого сентября. Для детей в музее создали специальную «исследовательскую зону для юных офицеров». Официальная дата основания музея — 2000-й год.

Castelli Gallery

Финансист и коллекционер Лео Кастелли, эмигрировавший в США вскоре после начала Второй мировой войны и позже ставший галеристом, в немалой степени поспособствовал тому, что американское послевоенное искусство не только появилось, но и стало известным и признанным во всем мире. Точкой отсчета принято считать 1964 год, когда «Золотого льва» Венецианской биеннале получил художник из его галереи Роберт Раушенберг. А за шесть лет до этого в галерее Кастелли, вскоре после ее открытия, прошла самая первая выставка нынешнего классика Джаспера Джонса, а потом Сая Твомбли, Фрэнка Стеллы, Роя Лихтенштейна, Энди Уорхола и многих других, благодаря чему это место стало центром концептуального искусства, минимализма и поп-арта.

Сейчас галереей Лео Кастелли с двумя пространствами в Нью-Йорке управляет его жена, Барбара Бертоцци Кастелли. Здесь и по сей день проходят выставки послевоенного искусства, но их делают уже с критическим подходом, добавляя работы современных авторов.

Архивный снимок Лео Кастелли (справа) в его галерее с картинами Роя Лихтенштейна

New Museum

В Нью-Йорке немало площадок, где занимаются актуальными художественными практиками, но New Museum в этом смысле, пожалуй, превосходит всех. Во-первых, в музее, который был основан в 1977 году бывшим куратором Музея Уитни Марсией Такер, декларировался радикальный подход — каждые десять лет коллекция должна была полностью обновляться, и выставляться здесь могли только живущие художники. Этому плану так и не суждено было осуществиться, однако здесь по-прежнему дают дорогу молодым, что требует от руководства немалых усилий для привлечения средств на поддержку никому еще не известного искусства. Но именно здесь прошли первые выставки Уильяма Кентриджа и Пола Маккарти до того, как они приобрели широкую известность. Отдельного упоминания заслуживает и здание музея в районе Бауэри, спроектированное Кадзуо Сэдзимой и Рюэ Нисидзавой из бюро SANAA. Оно напоминает детскую пирамидку из поставленных друг на друга кубиков, которая словно мерцает и переливается, — такой эффект создается благодаря алюминиевой анодированной сетке, которой затянута постройка.

Последние статьи

• Как советские разведчики незамеченными прошли почти 100 км в тылу врага: Дерзкий рейд капитана Галузы 31.08.2020, 23:12

• Какие деликатесы ели на Руси, и Почему сегодня это вряд ли кто-то решился бы попробовать 31.08.2020, 22:55

• 10 лучших фильмов-катастроф, которые не предвещают человечеству ничего хорошего 31.08.2020, 20:01

• Кем в жизни была «кустодиевская купчиха» и другие малоизвестные факты о жизни и творчестве любимого ученика великого Репина 31.08.2020, 18:21

• Животные на изображениях святых: Зачем св. Элигию лошадиная нога, почему св. Бригитта всегда с лисой и другие странности 31.08.2020, 16:14

• Почему над последним из династии Бонапартов открыто издевались: «Пигмей и шакал» Наполеон III 31.08.2020, 12:55

• Что заставило 10 звёздных актрис сменить профессию 31.08.2020, 11:00

• Марина Неёлова и Гарри Каспаров: Кто расстроил отношения известной актрисы и чемпиона мира по шахматам 31.08.2020, 09:16

• +1

  3 брака и один несостоявшийся роман Ричарда Гира: Правда и мифы о главном принце Голливуда 31.08.2020, 07:35

• +1

  Чем знаменит самый дорогой автопортрет Рембрандта, и Почему художник написал огромное количество своих портретов 30.08.2020, 20:44

Все статьи

Discounted admission

MoMA is a participant of the following passes:

FreeStyle Pass New York

Save over 40% on MoMA and NYC’s Top Attractions with the FreeStyle Pass New York. This pass includes a 72-hour bus tour with hop-on, hop-off access and either three or five attractions. Choose from more than 40 top attractions.

New York C3 by CityPASS

Visit any three of NYC’s 11 most loved attractions over a nine-day period, in any order you wish, at up to 30% savings. No need to decide now—choose the attractions as you go. Purchase online for immediate delivery of mobile and printable tickets.

New York Pass

The New York Pass includes entry into MoMA and MoMA PS1 as well as entry into over 80 other attractions during a select number of days. The Pass also offers discounts on dining, shopping, and Broadway show tickets.

New York Explorer Pass

Choose from three, five, seven, or ten attractions with the New York Explorer Pass. Visit multiple top New York sights and save up to 45% on museums, tours, and activities.

The Sightseeing Pass

Experience Sightseeing Pass in New York City and save up to 50% on regular admission prices. With the Unlimited Sightseeing Pass, visit as many of the 90 attractions as you’d like for a select number of days and get a hop-on, hop-off bus ticket to match your pass duration. With the FLEX Pass, visit a select number of attractions over a 30-day period.

Discount for visitors with disabilities

Visitors with disabilities receive a discounted admission of $18.
Admission is free for a caregiver accompanying a visitor with a disability.

Special membership offer for MoMA visitors

Apply the full price of your admission ticket toward a new MoMA membership! Just present your MoMA admission ticket within seven days of your visit at the lobby Member Services desk or at the MoMA Stores. If you can’t get to us to present your ticket, please call (212) 708-9696 during regular business hours for assistance. Limit one ticket per membership. We look forward to having you with us!

Музей восковых фигур мадам Тюссо

Рекомендовать место

Музей восковых фигур мадам Тюссо имеет прекрасный нью-йоркский филиал в самом центре Манхэттена. Музей открылся еще в октябре 2000 года и по сей день пользуется величайшей популярностью. Музей занимает 10 этажей здания на Таймс Сквер на 42 улице между 7 и 8 авеню.

В музее восковых фигур мадам Тюссо в Нью-Йорке вы увидите более 400 скульптур знаменитостей, которые, кажется, вот-вот заговорят с вами. Среди экспонатов преимущественно американские звезды, однако есть и европейцы. Есть даже Михаил Горбачев. В музее нет ограждений, поэтому к каждой фигуре можно подойти и сфотографироваться. Например, вы можете положить голову на плечо Джону Траволте или аккуратно поцеловать Мэрилин Монро. Единственный экспонат музея, который хранится за стеклом — это фигура Адольфа Гитлера после случая, когда посетитель пытался оторвать скульптуре голову.

Среди знаменитостей в музее восковых фигур в Нью-Йорке есть и президенты и политики, среди которых мирно стоящие рядом Голда Меир и Ясир Арафат. Также в музее хранится и фигура самой мадам Тюссо в скромном черном одеянии. Все фигуры для этого музея изготавливаются в Англии и специальным транспортом доставляются в Нью-Йорк.

Нью-Йоркский филиал интересен и тем, что здесь создан еще особый зал, посвященный самому Нью-Йорку. Огромная территория музея включает также знаменитую комнату ужасов, где работают и переодетые актёры, изображающие восковые фигуры и внезапно оживающие. После посещения всей внушительной экспозиции вы можете посетить одни из лучших сувенирных и книжных магазинов в музее.

Билеты в музей восковых фигур мадам Тюссо нигде не стоят дешево. Нью-Йорк не исключение. Цена за билет для взрослых — 36 долларов. Для пенсионеров и детей — около 30 долларов. Дополнительно оплачивается городской налог 8 %. Несмотря на цену, которая никогда не снижается более чем на 15%, редкий турист скажет, что потратил эти деньги зря. Яркие впечатления здесь обеспечены.

Координаты: 40.75850500,-73.98855600

Звёздная ночь, Ван Гог

Звёздная ночь, 1889 год, Ван Гог. 

Ван Гог, страдавший душевной болезнью, поступил в психиатрическую лечебницу Сен-Поль в небольшом французском городке Сен-Реми-де-Прованс. И несмотря на то, что данное произведение искусства было написано в разгар дня, на нём запечатлена ночь, а точнее вид из окна комнаты клиники, в которой находился художник.
По одной из версий «Звёздная ночь» олицетворяет неподдельный интерес Винсента к астрономии. Исследование, которое было проведено одной из обсерваторий, дало заключение о том, что на картине изображена Луна, Венера и несколько звёзд точь-в-точь, как в ту самую ясную ночь.
Картина много анализировалась различными искусствоведами, находившими в ней символические элементы. «Звёздная ночь» — одно из самых узнаваемых произведений в истории западного искусства. Она широко упоминается в популярной культуре, в том числе в известной песне Дона Маклина под названием «Винсент». Это, безусловно, самая легендарная картина Винсента Ван Гога, которая считается одним из величайших произведений современного искусства, входящего в постоянную коллекцию Музея Современного Искусства.

Американские авторы

Музей современного искусства в Нью-Йорке стал культовым, благодаря расцвету американского арт-искусства именно в охватываемый им период (абстрактный экспрессионизм, минимализм, поп-арт). Возможно, этому отчасти способствовал МоМА.

Посетитель здесь должен узнать, что считается шедевром, с точки зрения современного арт-искусства, и где находится тонкая грань между ним и кичем. В частности, на примере произведений Энди Уорхола. Помимо него, в музее представлены работы Ротко, де Кунинга, Лихтенштейна, и других авторов США. Вы найдете здесь и малоизвестных на текущий момент новых американских авторов.

Заключение

МоМА – это не совсем «музей» в традиционном смысле, а целая система по изучению, продвижению и поддержке новых течений (в своем роде прививание собственного вкуса), а также коммерциализации искусства. Здесь нет ощущения ветхости, старины, затхлости, и т. п. Музей является действительно современным во всех отношениях – в плане оснащения, обновления коллекции, направлений и организации работы, технической поддержки, сопутствующих услуг и т. д.

Музей современного искусства MoMa (Нью-Йорк) нацелен на то, чтобы посетитель прочувствовал ощущение новизны и продвинутости, а также дух легендарной американской свободы. Этому способствует сопутствующий дизайн: просторные помещения, высокие потолки, много света, минимализм в залах. По этим причинам Музей современного искусства в США (Нью-Йорк) всегда так приятно посещать. В онлайн-магазинах МоМА можно также получить качественный сервис и приобрести уникальные вещи. Все это говорит о хорошем менеджменте, приводящем к успешности организации и ее развитию во всех отношениях.